"Nancy" Open Source Publishing (BE)
Venez participer à la création d'une police d'ornementation ! Apprentis typographes le temps d'une visite de l'exposition, vous êtes appelés à contribuer à Nancy, la police aux caractères collaboratifs. Comment procéder ? Il suffit de redessiner à votre goût les symboles standards de deux polices (Dingbats et Miscellaneous Symbols d'Unicode). Avec des moyens rudimentaires, vous pourrez fabriquer vos créations en vous inspirant des symboles dessinés lors d'ateliers précédants ou bien laissez libre court à votre imagination.
Open Source Publishing est une initiative collaborative née en 2006, dans le cadre de l'association bruxelloise Constant. Le noyau dur du collectif se compose d'une dizaine de personnes de différentes origines et spécialités complémentaires : artistes, cartographes, activistes, typographes, écrivains, programmeurs, illustrateurs. Récemment récompensé par un prix Fernand Baudin et un prix Plantin Moretus, OSP interroge la pratique des logiciels libres, teste les possibilités des outils open source dans le cadre du design graphique et dans un environnement professionnel.
http://ospublish.constantvzw.org
http://ospublish.constantvzw.org/works
http://ospublish.constantvzw.org/foundry
"Drawn Together" Evan Raskob (US)
Traits, ronds, carrés, points et divers gribouillis : des formes simples pour un dessin intuitif et enfantin où l'image que vous composez est associée à une boucle musicale d'un morceau. Les images de vos dessins à la tablette graphique sont alors mises bout à bout avec celles des autres visiteurs, pour constituer un clip vidéo animé, façon cadavre exquis.
pixelpusher (Evan Raskob, USA) est un artiste multimédia qui utilise principalement des logiciels libres et dont les travaux couvrent l'art, l'image et le son interactif ainsi que la performance. Une de ses récentes expositions Waving / Drowning est une étude du mouvement cristallisé en une série de tirages numériques, de sculptures et de logiciels interactifs. Evan a également fondé Openlab Workshops afin de faciliter l'apprentissage des logiciels libres et open source pour la création artistique.
http://pixelist.info/drawn-together/
"Laptopograms" Aditya Mandayam (IN)
Avez-vous déjà songé à produire des photos argentiques à partir des sources lumineuses d'un écran de téléphone mobile, de télévision, d'ordinateur portable ? Cette idée ingénieuse prend à contre-pied le principe de la photo numérique en actualisant le principe du photogramme, une image photographique obtenue sans appareil ni agrandisseur, et créée en plaçant des objets sur une surface photosensible exposée à une source lumineuse. Dans le cas du laptopogramme la source lumineuse et les objets sont remplacés par un écran d'ordinateur dont la trace sera plus tard révélée sous la forme d'une photo d'écran, au sens littéral.
Les centres d'intérêt d'Aditya Mandayam se situent au croisement de la photographie, de la nourriture, de la théorie des nombres et d'Internet. Ses précédentes professions comprennent la tenue d'un bar, la recherche mathématique, la lexicographie et le polissage de cercueil. Depuis avril, Adi vit à l'intérieur d'un sténopé. Dans cette maison se trouvent d'autres de ses appareils. Il fait des photos avec eux. Parfois, il prend des photos de sa maison, parfois des caméras à l'intérieur. Parfois, il prend des captures d'écran.
http://cixa.org/works/laptopogram.php
"Digital dump" Loredana Bontempi (IT)
Ddump est une décharge numérique en ligne, où vous êtes conviés à mettre en commun vos corbeilles d'ordinateur et êtes invités à vous approprier les fichiers abandonnés par leurs précédents propriétaires. Se jouant des tendances recyclage du design contemporain et des métaphores existantes dans les interfaces graphique tel que le bureau ou la corbeille, ddump porte un regard singulier sur nos fichiers "jetés" en leur offrant une seconde vie comme matière première pour designers et artistes.
Loredana Bontempi est diplômée de Politecnico di Milano (IT) en Visual Communication Design. Après quelques temps passés en Europe à travailler comme graphiste, dans le cadre du groupe de design parcodiyellowstone, elle a obtenu un master en Media Design et Communication au Piet Zwart Institute de Rotterdam (NL). Loredana est maintenant de retour en Italie où elle continue de développer son travail autour de la culture libre et de l'éthique en design des médias.
http://pzwart2.wdka.hro.nl/ddumpapp/ddump/home/
"make art 2010" LAFKON (DE)
La rencontre d'Inkscape, de Bash, de Processing et de "Philosophiae Naturalis Principia Mathematica". En clair dans le texte. Glyphes et graphismes entrent dans le monde merveilleux de la physique pour devenir les affiches de make art 2010. Bravo à Ricard Marxer et ses bibliothèques Fisica et Geomerative.
LAFKON est un laboratoire pour le design graphique occupé par Benjamin Stephan et Christoph Haag. Dernièrement, ils ont effectué des recherches pratiques sur les processus génératifs comme outils de design et ils sont en train de reconstruire Deep Blue : leur futur assistant pour la mise en page.
http://www.forkable.eu/generators/i-bd
http://www.lafkon.net/
exposition "in-between design"
«in-between design: la redécouverte de la collaboration dans les arts numériques», une exposition regroupant les oeuvres Nancy / Open Source Publishing (Belgique), Ddump / Loredana Bontempi (Italie), Sonobotanics / Marije Baalman (Pays-Bas), Drawn Together / Evan Raskob (Etats-Unis), Trademark_Electric_Painting / Dave Young (Irelande), Yeep!Eep!Eep! / Daniel Temkin (Etats-Unis), Laptopograms / Aditya Mandayam (Inde), make art 2010 posters / LAFKON (Allemagne).
Vernissage le jeudi 4 novembre à 19h avec une performance de MCLD "CODEBOX".
Du 5 au 7 novembre 2010 - ouverture de 10h30 à 19h
+ nocturne de 21h à minuit le samedi 6 novembre
Visites guidées : vendredi 5 à 17h et dimanche 7 à 18h (groupes, nous contacter)
Lieu: Maison de l'Architecture
entrée libre
"CODEBOX" MCLD (GB)
La performance CODEBOX sera jouée pendant le vernissage de l'exposition "in-between design"
MCLD rassemble pour la première fois deux mondes de l'improvisation différents : le beatbox et le livecoding. Beats, bleeps et bruits ; tout est improvisé. Il faut le voir pour le croire.
Dan Stowell (MCLD) est un musicien, un programmeur et un scientifique. Il a récemment terminé un doctorat à l'Université Queen Mary de Londres sur le développement de techniques d'utilisation de sons de voix telles que le beatboxing pour contrôler des instruments électroniques. Musicalement, il allie le live-coding avec le beatbox - en solo et en duo avec Spoonfight - et il produit également des installations avec le collectif C4DM Presents.
"Sonobotanics" Marije Baalman (NL)
Periperceptoida Triquetrus Nutandis et Periperceptoida Triquetrus Dependis présentent toutes les caractéristiques d'une plante : racines, tige, bourgeons, feuilles et fleurs... mais sont en fait de petites créations électro-acoustiques atypiques. Leurs capteurs électroniques interprètent le toucher, la lumière, la température, l'humidité, le son ambiant et la présence du public. Une fois combinées, ces données définissent l'environnement de croissance métaphorique et sonore de la plante sonobotanique.
Marije Baalman est une artiste indépendante qui s'intéresse aux interactions temps réel de son travail avec l'environnement, le performeur et le public. Elle compose des processus qui évoluent au fil du temps et les rend apparents dans le son, la lumière et parfois d'autres médias. Elle a étudié la physique, l'acoustique et les arts computationnels dans diverses universités, elle travaille au niveau international en solo et en collaboration.
"Trademark_Electric_Painting" Dave Young (IE)
Coca Cola, Google, Amazon, Facebook, Shell, Microsoft... Ils dominent notre quotidien avec leur omniprésente identité visuelle. Avec Trademark_Electric_Painting les logos et les couleurs de ces grandes marques déposées sont décortiqués, déconstruits et continuellement modifiés pour devenir des compositions électroniques abstraites. Cette nouvelle grammaire marketing procure un véritable plaisir glitcho-bruitiste !
HendersonSix est un artiste des nouveaux médias actuellement basé à Den Haag NL, il travaille souvent avec du code, de l'électronique et du son pour examiner les rôles de l'artiste, de la technologie et du participant en tant qu'auteurs partiels dans la création d'œuvres interactives et génératives. Son travail a été présenté à Dublin IRL, Londres UK et Rennes FR pour divers festivals et expositions. Il a donné une conférence à la Science Gallery du Trinity College de Dublin sur les partitions graphiques comme langage visuel d'interprétation pour la composition audio numérique.
http://hendersonsix.com/#502594/TradeMark_Electric_Painting
"Yeep!Eep!Eep!" Daniel Temkin (US)
Le programme Yeep!Eep!Eep! (ou YEEP) crée des images détournées à partir du pseudo-graphisme rétro unique du Commodore 64. En manipulant les registres du VIC, YEEP génère des images basées sur les données qui se trouvent dans la mémoire RAM à ce moment-là et sur ce qui était à l'écran juste avant que le programme soit démarré. Des jeux de caractère contrôlés par l'utilisateur influent sur cette information. Des commandes permettent également de modifier les couleurs et d'ajouter des données supplémentaires à dessiner. Toute la palette disponible sur le C64 est utilisée (toutes les 16 couleurs !).
Daniel Temkin est un photographe basé à New-York City, artiste des médias numériques et programmeur. Il a exposé son travail aux États-Unis et en Europe, y compris au American University Museum et au Bent Festival. Il suit actuellement un Master of Fine Arts (MFA) à l'International Center of Photography, il a travaillé comme programmeur pendant quinze ans. Il a été artiste en résidence à Budapest et dans le sud de l'Italie.